星爷执导的《功夫女足》在国内市场获得了难以置信的成功，豆瓣评分高达5.9。然而，影片在北美上映后的表现却截然不同，权威电影网站烂番茄的评分竟然以零分开局，媒体及影评人无一例外地给出了负面的评价。仅有的反馈充斥着批评之声，其中，长期为伦敦电影节撰稿的影评人Katie Smith-Wong在《视与听》上直言不讳地指出影片的窘迫：“不少喜剧片段以女性特质作为玩笑素材，尤其是对三十多岁未婚女性的嘲讽。电影将心理困扰、自我认同、家庭暴力和霸凌等沉重主题轻描淡写，毫无新意，原本适合娥眉队身上逆袭的故事框架，最终却变得滑稽可笑，令观众几乎无法感同身受。”简而言之，《功夫女足》虽然有着星爷经典的动作元素，但其叙事上生硬、始终追求廉价笑点而忽视了影片的深度，导致这部作品最终未能交出一份满意的答卷。
另一位影评人也毫不留情，认为剧本是影片最大的败笔。故事情节显得单薄且缺乏深度，常常让人感觉到陈词滥调。双双与玉龙之间的矛盾关系显得极为刻意，其实只是为了在比赛之外制造一些肤浅的戏剧冲突。很显然，周星驰已经没有将心思放在情感戏的雕琢上，角色之间的互动显得沉闷、缺乏生气。这样的评价，无疑显示出评论者没有真正领会影片的喜剧内核。
人物塑造上同样令人失望。每个角色都简化为单一的性格标签，缺乏多样性与深度。角色间的情感联结显得粗糙，而大多数配角则几乎没有存在感。如果演员们能够展现出更多个性，观众对比赛结果的关注度自然会提升。 龙八头号玩家
虽然影片的球赛戏份是唯一的亮点，看似依赖于绿幕和CGI特效，但却延续了《少林足球》的荒诞幽默。在赛场上，物理法则被完全撇开，姑姑腾空而起，能够将球踢得不可思议的远，还能召唤猛虎和巨大的铁铃助阵，营造出一种近乎卡通化的视觉体验，似乎这是周星驰唯一愿意花时间打磨的部分。赛场上的夸张场面确实让我开怀大笑，但一旦镜头转向球场之外，影片的沉闷气氛立刻席卷而来。寻求周星驰那种无拘无束的喜剧魅力，不如去重温他2005年的作品《功夫》。这部新作在某种程度上减弱了他以往的功夫喜剧风格。
为什么豆瓣可以得到5.9的评价，而烂番茄却是0分？这反映出两国文化差异带来的失落感。首当其冲的是情怀，周星驰对于中国观众的影响力无法忽视，很多人是伴随着他的电影成长起来的，自然而然会对他的作品给予支持和宽容。然而，在北美的观众眼中，周星驰不过是一位拍喜剧片的中国导演，电影质量若不达标，自然不会留情面地给出高分。
其次，主角效应亦是评分差异的另一因素。豆瓣上的某些粉丝可能对主角给予高分以抬轿，试想如果《功夫女足》的主演换为鲜有知名度的演员，豆瓣的评分恐怕会更为惨烈。在北美，迪丽热巴和张艺兴的知名度并不高，影评人和媒体对他们并不在意，因此评分自然难以上升。 龙八头号玩家
写到此，不由心生一丝惆怅。我自认是星爷的忠实影迷，从《九品芝麻官》启蒙，每一部作品我都会购票支持。他的经典片段和充满哲理的台词常常在我的校园生活中反复吟诵，“人没有理想，和咸鱼有什么区别”这句台词更是激励了我多年。然而，什么时候开始，我觉得他的幽默感不再那么强烈，剧情也失去了过往的精彩？也许是从《长江七号》始，我察觉到笑点不再那么吸引人，后续的作品每一部都让人失望，紧接着《新喜剧之王》则令我心痛不已，不想看到星爷的电影剧情沦落至此境地。
尽管《功夫女足》口碑平平，却依然赢得了一定的票房，但这对周星驰来说，无疑是一次伤害。观众对他的信心可能会因此下滑，许多人是满怀期待而去，结果却是失望而归。或许未来他们会更不愿意尝试国产电影。
如今，烂番茄给出0分评分，无疑是对这部电影及对周星驰的双重羞辱。在这种情况下，何必坚持在北美上映，难道只是为了那点华人票房吗？这似乎是多余的呼唤。因此，我敬请影片的制片方考虑，停止北美的上映，采取清晰的态度，毕竟美国和英国的市场已经撤档，那些有意愿观看的华人，完全可以在流媒体平台上了解这部影片。 龙八头号玩家
